As chances são de que você já tenha visto o meme antes: "Eu forcei um bot a assistir a mais de 1.000 horas de [programa de TV] e depois pedi que ele escrevesse um episódio próprio. Aqui está a primeira página", seguida por um roteiro sem sentido. Estes memes são engraçados e peculiares por sua produção surreal e ininteligível, mas nos últimos anos, a IA melhorou para criar algum trabalho incrível, como o modelo de linguagem do OpenAI que pode escrever texto e responder perguntas de compreensão de leitura.

A IA captou um punhado de talentos criativos: fazer música original no estilo de artistas famosos ou transformar sua auto-fé em um retrato clássico, para citar alguns. Embora estas experiências sejam muito impressionantes, muitas vezes são exemplos de brinquedos destinados a demonstrar o quão bem (ou mal) uma inteligência artificial se acumula até a criatividade humana. Eles são divertidos, mas não muito práticos para o uso diário dos criativos. Isto levou nossa equipe de P&D, MediaMonks Labs, a considerar como ferramentas como estas funcionariam de fato dentro de um projeto MediaMonks.

Esta pergunta alimentou dois anos de experimentação e treinamento em rede neural para a equipe do Labs, que construiu uma série de animações de vídeos musicais que demonstram uma verdadeira simbiose criativa entre humanos e máquinas, na qual uma figura humana 3D executa uma dança desenvolvida inteiramente por (ou em colaboração com) a inteligência artificial.

A série Simulation foi construída a partir do desejo de permitir que os humanos tivessem uma abordagem mais ativa para trabalhar criativamente com IA, controlando a produção, seja costurando movimentos de dança criados por IA ou filmando e editando a performance digital a seu gosto. Isto significa que você não precisa ser um profissional de animação (ou coreografia) para fazer um vídeo impressionante; simplesmente deixe a máquina renderizar uma série de clipes de dança com base em uma faixa de áudio e edite a saída a seu gosto.

"Uma vez que eu tivesse as animações que eu gostava, eu poderia colocá-las em Unidade e poderia filmá-las a partir dos ângulos de câmera que eu queria, ou mudar rapidamente toda a direção de arte", diz Samuel Snider-Held. Um Tecnólogo Criativo da MediaMonks, ele liderou o desenvolvimento do agente de aprendizagem da máquina. "Foi quando senti que todas essas idéias estavam se unindo, que você pode usar o agente de aprendizagem de máquinas para experimentar muitas danças diferentes repetidas vezes e depois ter muito controle sobre a produção final" Snider-Held diz que leva cerca de uma hora para o agente gerar 20 danças diferentes - ultrapassando a quantidade de tempo que levaria para um humano projetar e render o mesmo volume.

Snider-Held não é um animador, mas sua ferramenta dá a qualquer um a oportunidade de criar, filmar e editar organicamente seu próprio vídeo único com nada além de uma canção de fonte e Unidade. Ele brinca quando diz: "Eu passei dois anos pesquisando as melhores abordagens de aprendizagem de máquinas voltadas para a animação. Se eu passasse dois anos para aprender animação, estaria no mesmo nível?" É difícil dizer, embora Snider-Held e a equipe dos laboratórios tenham realizado muito durante esses dois anos de desenvolvimento exaustivo e iterativo - desde o preenchimento de paisagens virtuais com vegetação desenhada por IA até formas mais rudimentares de danças geradas por IA em busca da colaboração homem-máquina.

Aprimorando a Inteligência Criativa com Inteligência Artificial

Embora a ferramenta cumpra o papel de animador, a IA não se destina a substituir ninguém, ela visa aumentar as habilidades dos criativos e permitir que eles façam seu trabalho ainda melhor, muito parecido com a forma como o Adobe Creative Cloud facilita o processo criativo de design e edição de imagens. Máquinas criativas nos ajudam a pensar e explorar vastas possibilidades criativas em menor tempo.

É dentro deste processo de desenvolvimento das porcas e parafusos que a IA pode ser mais útil, estabelecendo uma base que fornece aos criativos uma série de opções para refinar e aperfeiçoar. "Queremos nos concentrar no passo intermediário onde a rede neural não está fazendo tudo de uma só vez", diz Snider-Held. "Queremos a composição e o bloqueio, e então podemos estilizá-lo como quisermos"

É fácil ver como a capacidade da IA de gerar um alto volume de trabalho poderia ajudar uma equipe a assumir projetos que de outra forma não pareciam viáveis a custo e escala - como gerar uma enorme quantidade de ilustrações desenhadas à mão em uma pequena reviravolta. Mas quando se trata de criatividade aprimorada por redes neurais, Snider-Held está mais entusiasmado em explorar um gênero criativo inteiramente novo que talvez não pudesse existir sem máquinas.

"É como um teste Turing reverso", diz ele, referindo-se ao famoso teste do cientista da computação Alan Turing no qual um interrogador deve adivinhar se seu parceiro de conversação é humano ou máquina. "A estética da ferramenta vende a 'alteridade' a ela". Ela não apenas aumenta sua produtividade, ela pode aumentar os limites de sua imaginação". Com a IA, podemos criar uma nova estética que você não poderia criar de outra forma, e junto com um cliente realmente experimental, podemos fazer coisas incríveis"

O Nsynth Super do Google é um bom exemplo de como a aprendizagem de máquinas pode ser usada para oferecer algo criativamente sem precedentes: o sintetizador combina sons de fonte juntos em sons inteiramente novos que os humanos nunca ouviram antes. Da mesma forma, ferramentas de inteligência artificial como a renderização automática de uma dança coreografada pela IA podem desvendar possibilidades surreais e novas possibilidades criativas que um diretor ou animador tradicional provavelmente não teria imaginado.

No espírito de colaboração, será interessante ver o que humanos e máquinas criam juntos em um futuro próximo e distante - e como isso transformará ainda mais as formas de funcionamento das equipes criativas. Mas, por enquanto, vamos gostar de ver humanos e seus colaboradores da IA dançando virtualmente em simpatico.

Veja o que mais a MediaMonks Labs está preparando.

Este artigo foi originalmente publicado pela Advertising Week 360 @ advertisingweek360.com, Gestão de Vendas e Marketing @ salesandmarketing.come Little Black Book @ lbbonline.com

Existe algo mais pitoresco em vendas e marketing do que o vendedor de porta em porta? Ele conjuga imagens de um homem de terno explicando como seu modelo de vácuo pode limpar até mesmo a sujeira mais teimosa ou como suas facas podem fatiar um papel de tomate fino.

As vendas porta-a-porta estão em declínio desde os anos 80, mas ainda hoje, em 2020, em meio a uma pandemia que forçou mudanças dramáticas na forma como conduzimos os negócios cara a cara, ainda há muitas empresas que dependem de alguma forma de vendas offline. Se isto soa como você, leia este conto de advertência sobre como uma empresa icônica "botas no chão" subiu e caiu, mas ainda pode se mover em direção à transformação digital sem ter que comprometer suas crenças ou repensar fundamentalmente sua marca. E como você também pode.

O caso da Tupperware: a ascensão, queda e (oportunidade de) redenção de um gigante

O Tupperware foi um produto inédito, desenvolvido em meados dos anos 30, com benefícios demonstráveis no armazenamento de alimentos por mais tempo do que os métodos existentes. Como era comum na época, o principal canal de vendas era uma força de vendas no local. E então, em 1949, por sugestão de uma única vendedora (que mais tarde se tornou vice-presidente de marketing da empresa), nasceu o partido Tupperware, o marketing experiencial no seu melhor. Nos 50 anos seguintes, o partido Tupperware tornou-se um conceito ubíquo, sinônimo da marca.

No entanto, com o amanhecer da era digital e os consumidores ganharam acesso on-demand a qualquer produto imaginável (incluindo produtos de armazenamento de alimentos vendidos pela concorrência), a Tupperware continuou a contar fortemente com os canais off-line. Embora uma página direta ao consumidor tenha sido adicionada ao website da empresa no final de 2019, em uma época em que a demanda por armazenamento de alimentos havia atingido seu ponto mais alto nos últimos cinco anos, os primeiros meses de 2020 estavam entre os períodos de pior desempenho na história recente da empresa.

E agora para as empresas, talvez suas, que dependem até mesmo em alguma parte das vendas offline? Chegou a hora de se adaptar a um mundo primeiro digital. Felizmente, a adaptação não significa, fundamentalmente, repensar quem você é. Significa repensar a forma como você se envolve. E como uma empresa ainda operando com equipes de vendas offline, você tem algumas opções a considerar ao passar por uma transformação digital.

Opção 1: Capacitar sua força de vendas a se tornar digital

O modelo de força de vendas offline depende de indivíduos criativos e motivados para vender produtos. Portanto, a transformação digital pode vir na forma como você fortalece e lidera sua equipe de vendas e afiliados.

Treiná-los

Seu negócio depende da criatividade e inovação das afiliadas, mas essa inovação não pode existir se elas não tiverem o entendimento fundamental de como se engajar em um mundo digital.

Veja como: Treinar sua equipe de vendas requer que você entenda profundamente, ou faça parceria com alguém que entenda, o que uma transformação digital requer. Os afiliados devem estar confiantes em sua capacidade de construir experiências na web, hospedar eventos virtuais e promover produtos nas mídias sociais. Eles também devem estar confortáveis com os conceitos de SEO e mídia paga.

Equipá-los

Mesmo com conhecimento, a idéia de migrar um negócio on-line off-line pode ser assustadora. Equipar sua equipe de vendas ou seus afiliados com as ferramentas certas para o trabalho, para que eles não tenham que tomar essas decisões por conta própria, pode ser a diferença entre uma força de vendas capacitada e uma força de vendas em declínio.

Veja como: Fornecer uma plataforma para hospedar eventos virtuais, hospedagem gratuita ou com desconto através do Shopify, e outras vantagens podem ajudar a limitar a ansiedade e reduzir o atrito.

Inspire-os

Uma vez que eles tenham o conhecimento e as ferramentas para fazer a mudança, sua equipe só precisa de incentivo e motivação. A motivação para a transformação desbloqueia a energia e o pensamento profundo que sua empresa precisará para fazer esta transição bem-sucedida.

Veja como: Faça saber o quanto esta transição é importante para o futuro da empresa e para eles. Sua equipe precisa sentir que faz parte da liderança da transição e que não será deixada para trás.

Opção 2: Ir direto

Alternativamente, pode ser o momento de olhar para uma forma nova e mais direta de fazer negócios. Os custos gerais mais baixos associados às empresas digital-first podem tornar atraente o investimento em uma abordagem mais auto-serviço. As equipes de vendas e afiliadas ainda podem impulsionar a receita, mas uma forte presença digital pode proporcionar uma proteção contra rupturas.

Desenvolver uma estratégia web

Crie um mapa de como seu cliente compra seu produto. Remova quaisquer obstáculos ou desacelerações que possam ter sido aceitáveis em um ambiente off-line, mas que só servirão para reduzir as vendas em um mundo digital de ritmo mais rápido.

Veja como: A otimização de seu site com a taxa de conversão em mente será a chave para seu sucesso. Os clientes podem obter as informações de que precisam rapidamente? O seu site leva as pessoas a uma venda? Existe um caminho para a conversão a partir de qualquer lugar na página? Desenvolva uma lista de hipóteses de taxa de conversão e comece a testar e medir constantemente. Utilize ferramentas de atribuição e análise para capturar o máximo possível de dados para ajudar a melhorar a experiência e a eficácia de seus canais de tráfego.

Desenvolva uma estratégia de conteúdo

Agora você precisa pensar sobre o que quer dizer e como. O conteúdo pode cobrir tudo desde seu blog, seus canais de mídia social ou até mesmo as imagens que você usa para mostrar seu produto. Seu conteúdo é sua voz e cada pedaço dele comunica sua mensagem.

Veja como: O conteúdo precisa falar de forma consistente e clara para seu cliente e precisa ser otimizado para os mecanismos de busca. Desenvolver conteúdo novo, relevante e envolvente é um processo contínuo e sem fim que precisa de foco e objetivos claros. Desenvolva uma estratégia e um calendário de conteúdo para os próximos 6 a 12 meses com flexibilidade para responder à medida que sua situação mudar.

Desenvolver uma estratégia de mídia

Finalmente, como você vai adquirir os usuários certos para o seu site no momento em suas vidas que eles estão procurando comprar ou de outra forma se envolver com seu produto? Um forte plano de mídia digital definirá claramente seus canais de tráfego, seus orçamentos e, o mais importante, seus objetivos para cada canal. Em última análise, seu plano de mídia é o mapa de sua hipótese que você pretende testar nos próximos um a três meses, um ponto de partida para testar e otimizar seu caminho para o desempenho e crescimento.

Veja como: Entenda seu cliente. Que tipos de conteúdo eles consomem, que redes sociais utilizam e como se entretêm e se educam? Construa um plano de mídia que apresente sua mensagem a esses clientes no momento em que eles perceberem que têm um problema. Eduque-os quando eles estão procurando aprender mais. Dê-lhes o incentivo e a oportunidade de se converterem quando tomarem sua decisão e sair do seu caminho.

Não vá sozinho

A Tupperware não é a primeira nem a única empresa que se encontra nesta situação. Inúmeras indústrias estão lidando com as conseqüências do distanciamento social e as limitações de nosso novo mundo. Encontre uma agência que entenda seus desafios comerciais e trabalhe de perto com eles para criar um plano. Uma boa agência de marketing digital pode trazer uma profundidade de idéias e experiências que seriam muito mais difíceis e caras de construir internamente. Certifique-se de que sua agência entenda quem você é como empresa e compartilhe seus valores e visão.

Com os parceiros certos, construir uma base sólida na nova era do digital-first está bem ao seu alcance.

Quer você comemore em junho, julho ou em outros meses com base em sua localização no mundo, o Orgulho deste ano chega em um momento interessante: seu 50º aniversário se cruza com pedidos de abrigo e protestos em todo o mundo, particularmente nos Estados Unidos, onde as marchas do Orgulho começaram. Estes eventos levam a um olhar mais reflexivo sobre o Orgulho e o que ele significa para os membros da comunidade LGBTQ+ - e sobre as contribuições que as marcas fazem ao movimento.

Por exemplo, por quanto tempo você deve manter seu logotipo com o arco-íris? Como seu compromisso com a igualdade LGBTQ+ se traduz em uma ação mais significativa do que uma sugestão visual ou um produto de liberação limitada? Os consumidores apóiam marcas que realmente aparecem e agem em apoio aos movimentos sociais e às necessidades da sociedade, reconhecendo que essas causas são os condutores sinceros da marca - eOrgulho não é diferente. Destacando o trabalho recente da Netflix e Circus Marketing, que se juntou à MediaMonks no início deste ano, estamos dando uma olhada em como as marcas podem impulsionar um apoio real durante o Orgulho.

"Queríamos nos levantar para dizer algo que realmente acreditamos: isto não é apenas um dia, o Orgulho é uma vida inteira", diz Pablo Miranda, Sr. Creative at Circus". "Nosso objetivo para o Dia do Orgulho era celebrar e destacar histórias que provem que o Orgulho é maior do que 24 horas". Em vez de apenas falar sobre os shows da LGTBQ+ Netflix, nossos esforços estavam focados em destacar as pessoas reais que os inspiram"

O apoio LGBTQ+ deve se estender além de um mês

O verdadeiro aliado requer uma defesa apaixonada de uma determinada causa ou comunidade internamente - não apenas em suas mensagens. As marcas exibem isso através de grupos de recursos internos de funcionários, comitês liderados por aqueles que se identificam dentro da comunidade ou através de parcerias externas.

Em parceria com a GLADD, a Netflix descobriu como o entretenimento serve exclusivamente como um veículo para construir empatia e compreensão em relação à comunidade LGBTQ+ - o que significa que a plataforma tem uma responsabilidade significativa de retratar diversas histórias e destacar vozes marginalizadas. Esta percepção destaca o compromisso de longo prazo da Netflix e o apoio durante todo o ano para retratar histórias LGBTQ+ autênticas. Por exemplo, La Casa de las Flores é uma das séries internacionais mais populares da plataforma - particularmente na América Latina, onde tem sido celebrada por seu retrato aberto e positivo de personagens LGBTQ+ (e onde o Circo produziu uma extravagância ao vivo e digital celebrando o fim da série).

Através da escuta social, o Circo também descobriu que as marcas geralmente concentram os esforços LGBTQ+ apenas em junho, muitas vezes com mensagens que os consumidores acham passivas ou superficiais. Em nosso trabalho com a Netflix, o foco não era apenas entregar uma mensagem para o Orgulho, mas sim sinalizar o compromisso da marca em apoiar a diversidade ao longo do ano através da visibilidade e representação.

E este trabalho foi profundamente pessoal para alguns dos envolvidos na equipe criativa do Circus, também. "Saí do armário após um profundo processo de auto-aceitação, e sei que a representação causa um enorme impacto na forma como você pode abraçar sua realidade e compartilhar quem você é com os outros", diz Isabella Soto, Gerente de Projetos. "Fazer parte deste projeto me permite trabalhar para minha comunidade e contar suas histórias"

Apoiar as comunidades LGBTQ+ em casa com a Virtualização

O orgulho é caracterizado por marchas e desfiles que remetem às suas origens de protesto. Isto torna as celebrações do Orgulho especialmente desafiadoras este ano, quando muitos devem ficar em casa e se manter fisicamente separados devido à pandemia da COVID-19. E as ordens de ficar em casa impactam especialmente aqueles que sentem que não podem estar em casa, destacando a necessidade de espaços e eventos onde a comunidade LGBTQ+ possa prosperar e ser mais aberta.

Isto tornou importante oferecer um espaço virtual seguro onde os telespectadores LGBTQ+ pudessem ser eles mesmos e se cercar de sua comunidade. Na ausência de um evento de Orgulho físico, ajudamos a Netflix - que foi listada na Newsweek como uma das 50 empresas americanas que se destacaram durante a pandemia - a virtualizaras festividades.

"Como parte da comunidade LGBTQ+, o Orgulho acontecendo em casa significava uma série de coisas", diz Naville Obeso, Criadora de Conteúdo Criativo no Circus Marketing "Mas o mais importante era o fato de que uma gama de jovens e adultos LGBTQ+ membros da comunidade ficariam desconfortáveis, inseguros ou tristes por estarem em casa 'de volta ao armário' Sabíamos que tínhamos que entregar algo quente no coração àquelas pessoas. Queríamos construir uma ponte de empatia, contar-lhes histórias que lhes permitissem saber que isso também passaria e que melhoraria"

Desenvolvemos conteúdo de vídeo que convida a comunidade LGBTQ+ a não apenas assistir e se relacionar com retratos de personagens, mas também se tornar participantes ativos no compartilhamento de suas próprias histórias pessoais. O primeiro deles é um vídeo heróico que remixa imagens anteriores da marcha do Orgulho com cenas de shows da Netflix - e de espectadores, destacando mensagens e momentos ternos da vida real em um visual estilizado picture-in-picture.

Mas o ponto central das festividades foi "Histórias que nos unem", um show ao vivo que deu início ao Dia do Orgulho. Inspirado por citações de personagens da LGBTQ+ Netflix, o espetáculo levou pessoas reais a compartilhar suas próprias histórias - incluindo uma proposta de casamento real e ao vivo do apresentador do espetáculo para seu parceiro.

"Durante o espetáculo, pudemos ler nos comentários que alguns estavam assistindo em segredo, porque em casa não é possível para eles consumir conteúdo LGBTQ+ com sua família", diz Yaneth Velázquez, Chefe Global de Cliente no Circus Marketing. "Esperamos que trazer visibilidade às histórias da comunidade (reais e fictícias) possa eventualmente ajudar a abrir casas e corações"

Outros membros da equipe concordam. "Para mim, o trabalho representa o poder que temos de educar milhares de pessoas como minha família, pessoas que muitas vezes não têm a oportunidade de ver outras realidades", diz Sebastián Urrutia, Sr. Criativo em Circus. Estes projetos mostram diferentes maneiras de uma marca aparecer e oferecer apoio - seja apoiando pessoas LGBTQ+ em um momento em que a falta de visibilidade e um espaço seguro sufoca a liberdade de se conectar com os outros e ser você mesmo, ou se impulsionando mudanças e compromisso internamente para apoiar o LGBTQ+ e outras comunidades diversas a longo prazo. Estes passos vão muito além da mudança de um logotipo ou embalagem, e os consumidores apreciam as marcas que sentem tal responsabilidade para com seus públicos.

Os varejistas podem ter sido atingidos pela pandemia da COVID-19, com negócios não essenciais fechados em todo o mundo. As compras on-line, por outro lado, têm sido uma linha de salvação tanto para consumidores quanto para varejistas não essenciais, resultando em um extraordinário aumento nas vendas on-line para as empresas. As marcas podem desfrutar de sucesso semelhante tornando-as e seus produtos mais amplamente disponíveis aos clientes on-line, inspirando-se no modelo DTC (Direct-to-Consumer).

"Um dos maiores desafios que as marcas CPG enfrentam neste momento é alcançar seus clientes sem depender dos grandes varejistas de caixas para fazer o trabalho pesado de aumentar a visibilidade", diz Kate Richling, CMO da MediaMonks. "Mas a vantagem para as marcas é que você conhece melhor seus clientes". Você pode não conhecer a demografia específica deles, mas conhece seus interesses, necessidades, motivações". Você sabe porque eles acabam comprando seu produto"

Isto destaca outro benefício que o modelo DTC oferece às marcas da CPG: uma verdadeira compreensão do cliente. Não saber o que seus clientes estão sentindo em cada etapa da jornada de decisão do cliente pode parecer uma responsabilidade hoje em dia, quando todos foram afetados pela COVID-19 de maneira diferente. Ao investir em ecossistemas digitais robustos e personalização, as marcas podem equilibrar melhor a disponibilidade do produto e a disponibilidade mental, preparando-se para antecipar e atender às necessidades dos consumidores durante e além da pandemia.

Transformação da super-carga em apenas duas semanas

Em um momento perturbador, os consumidores procuram muitas coisas das marcas: garantia, acessibilidade, valor e muito mais. Agora, as marcas têm uma responsabilidade e uma oportunidade de transformar e atender a essas necessidades. "Vai haver uma onda rolante de efeitos da COVID-19 e das diferentes maneiras que vivemos", diz Wesley ter Haar, fundador da MediaMonks. "Acho que é o momento perfeito para pensar em como falar autenticamente sobre sua empresa pós-pandêmica". Como reposicionamos a marca"?

Ir para a DTC pode parecer uma iniciativa longa e pesada, mas as marcas podem fazer verdadeiros movimentos em apenas algumas semanas. De fato, a velocidade acima da perfeição deve ser o foco das marcas, pois elas mudam rapidamente para acomodar as novas necessidades de seu público - neste caso, a disponibilidade de produtos e uma marca que realmente entende suas preocupações. E começar com uma plataforma de comércio eletrônico é realmente mais fácil do que você imagina: na Forbes, o diretor de crescimento de negócios e soluções de plataformas da MediaMonks, Pablo Stefanini, observa que você só precisa se conectar a uma das muitas soluções de comércio eletrônico disponíveis para se atualizar, seguido por testes iterativos e rigorosos, mas ferramentas de relatório chave na mão para melhorar a partir daí.

Conectar Comércio Eletrônico e Experiências Sociais

Abraçar a mentalidade do DTC não é apenas uma questão de ter uma plataforma de comércio eletrônico instalada e encerrar o dia. Em particular, considere como sua marca se envolve através das mídias sociais e como você pode conduzir a conversa em direção à conversão. O relatório da Forrester "Lessons In Customer Acquisition: Learn From DTC Disruptors' Consideration Strategies" observa que "Os Pioneiros Progressivos, que compõem uma parcela desproporcional dos compradores da DTC, são mais propensos a confiar no boca a boca ou em recomendações para encontrar produtos on-line, mais propensos a dizer que frequentemente pesquisam produtos on-line antes de comprá-los on-line, e mais propensos a ler o que outras pessoas postam sobre produtos ou serviços pelo menos diariamente"

A descoberta sugere que a construção de uma estratégia de conteúdo holístico que acomoda os usuários durante toda a fase de pesquisa através da construção de provas sociais é uma ótima maneira de apoiar este comportamento. Pense, por exemplo, em testemunhos e dicas de sucesso escritos nos comentários de um post promovido ou no uso da UGC compartilhada via mídia social coletada em uma página de comércio eletrônico. A UGC não só demonstra o valor que a marca já está proporcionando aos clientes, mas serve como uma ótima maneira de manter o conteúdo social fresco e focado na comunidade da marca também.

A empresa de pesquisa de mercado WARC escreve que "[as marcas DTC] têm uma grande oferta de produtos e serviços, mas além disso utilizam as mídias sociais e uma grande experiência do cliente ponta a ponta para ganhar e manter uma conexão com um público cada vez mais dedicado que evangeliza e socializa a marca" Da mesma forma, considere o papel que o social desempenha na experiência geral da marca, e como você pode usar este ecossistema além de seu produto para emprestar valor aos consumidores durante este tempo.

Antecipe as necessidades do consumidor com dados de primeira parte

Muitas marcas estão descobrindo agora que precisam de dados de primeira mão para entender melhor o consumidor durante toda a jornada de decisão do cliente. No webinar "Próxima Onda: Respond & Thive", apresentado por The Wall Street Journal, Barron's Group e Betaworks Studios, o presidente da S4CapitalSir Martin Sorrell antecipou que as marcas terão que repensar sua abordagem para aumentar a maturidade dos dados. "Google e Apple nixing cookies terão enormes implicações em como os clientes utilizam dados de primeira viagem e usam esses sinais para enriquecer os dados de primeira viagem que possuem"

A DTC empunha os dados de primeira parte de uma forma que ajuda os consumidores a se sentirem ouvidos - por exemplo, quando Quip pergunta aos novos assinantes que tipo de produto eles gostariam de ver a marca oferecer além de suas escovas de dentes. Embora as marcas possam investir no modelo da DTC como um meio de acomodar os clientes agora, os benefícios de construir uma forte infra-estrutura de personalização se estenderão bem para o futuro, transformando a compreensão da marca e o envolvimento com seu público.

"Se você tiver uma plataforma DTC e for aumentado com dados de primeira parte, isso é mais robusto", diz Wesley ter Haar, fundador da MediaMonks. "Se você tem a capacidade de alcançar as pessoas que amam seu serviço de forma significativa com personalização, isso é mais robusto". Aqueles com sucesso serão aqueles capazes de se comunicar com as pessoas e estar mais atentos aonde elas estão na situação atual"

Com isso em mente, é importante notar que a personalização robusta não se equipara necessariamente à necessidade de mais conteúdo e ativos. Em vez disso, as estratégias de personalização eficazes visam a compreender verdadeiramente o cliente, reconhecendo e respondendo às suas circunstâncias únicas. "Os DTCs são freqüentemente citados como mestres da personalização, mas - embora isto possa ser um componente importante de caixas de assinatura como o Stitch Fix ou BarkBox - é na maioria das vezes ausente dos e-mails de prospectos", de acordo com o relatório Forrester mencionado acima. "Dos 22 e-mails iniciais das marcas DTC, pudemos analisar através de assinatura por e-mail, nem um único apresentou qualquer personalização além do uso de um primeiro nome, e apenas um DTC usou até mesmo um primeiro nome. Os e-mails posteriores raramente refletiam o conhecimento da marca sobre suas experiências digitais (um comprador masculino em uma DTC de moda ainda receberia e-mails sobre a moda masculina e feminina)" Como as marcas transitam para um modelo da DTC, elas não devem diminuir o impacto limitando as oportunidades de personalizar a comunicação de forma inteligente.

Há muito tempo defendemos que as marcas adotassem uma abordagem inspirada na DTC para conhecer melhor seus clientes. Mas agora, quando muitos varejistas lutam para atender a oferta com a demanda, o modelo se tornou um imperativo para que as empresas permaneçam conectadas ao consumidor. Através de uma oferta da DTC que utiliza dados para fornecer ao público as informações e soluções que ele precisa, as marcas podem não apenas resistir à tempestade através da pandemia COVID-19, mas construir lealdade e amor à marca no futuro.

O modelo DTC é apenas uma forma de atingir a obsessão do cliente.

Este artigo foi originalmente publicado por Little Black Book @ lbbonline.com

Terminei de escrever meu script SQL e bati "run", orando por um script livre de erros que ajudaria minha equipe de marketing digital a reunir dados cruciais de mídia pagos, enquanto poupava horas de tempo de extração manual de dados. Minha equipe, como a maioria dos outros que usam a tecnologia para melhorar as práticas de marketing, depende muito dos dados. Isso nos ajudou a definir como conduzimos o marketing e dirigimos os negócios. Mas quase todos os dias a questão de confiar em dados ou na intuição se apresenta. E, depois de muita experiência equilibrando os dois, fomos capazes de identificar vários temas.

Então, quando você deve se inclinar para os dados e quando você deve ir com seu instinto?

Aqui na Firewood não confiamos apenas em um ou outro - há sempre uma interação entre os dois. Mas, dependendo das circunstâncias e de outras variáveis, nós tendemos a lean de uma forma ou de outra. Os dados parecem ser mais úteis em dois cenários: quando as apostas são altas e quando se caminha por um novo território. A intuição, por outro lado, é um guia melhor quando as variáveis mudaram ou quando o objetivo é fomentar uma conexão humana. Aqui estão alguns exemplos do mundo real da interação entre dados e intuição em ação.

Quando inclinar-se para os dados

Os riscos são altos. O engajamento dos funcionários é amplamente considerado um importante contribuinte para o sucesso da empresa e muitas empresas confiam nos dados coletados através de pesquisas com funcionários para avaliar o engajamento e a satisfação no trabalho. Eas entradas dos funcionários também podem ajudar a orientar práticas e programas internos. Nos primeiros tempos da Firewood, quando a empresa era pequena e empreendedora, a gerência queria promover uma atmosfera de igualdade e camaradagem, e não de hierarquia - portanto, se um membro da equipe tinha trabalhado na agência por três meses ou cinco anos, seu título era "estrategista criativo"

Após fazer uma pesquisa em toda a empresa, a liderança rapidamente percebeu que as pessoas precisavam entender seu lugar e crescimento dentro da empresa. Os dados da pesquisa ajudaram a renovar as iniciativas de carreira e desempenho da Firewood e também ajudaram a liderança a pensar através do plano de comunicação, treinamento e educação. Até hoje, os dados da pesquisa de funcionários continuam sendo um dos principais impulsionadores de novas iniciativas e programas implementados na Firewood.

Trekking em novo território. Em marketing, novos formatos de publicidade, fornecedores de conteúdo e audiências surgem o tempo todo. As oportunidades para que os marqueteiros testem novos canais e formatos ou atinjam um novo público são infinitas. Quando a equipe de comunicação interna montou a revista interna de nossa agência pela primeira vez, eles tinham algumas grandes idéias de conteúdo, mas não sabiam ao certo o que ressoaria com os funcionários neste novo canal de comunicação.

A equipe contou com o número de cliques em cada postagem para dizer-lhes o que as pessoas liam, e observou algumas tendências interessantes: a localização do conteúdo dentro do layout da revista não afetou o público leitor, mas sempre que um artigo focava um assunto específico, como um foco em um colega de trabalho ou uma atualização sobre novos projetos, eles viam um impulso. Usando estas observações, a equipe aprendeu como adaptar seu conteúdo ao público que avançava. E hoje, como a empresa continua a crescer, o envolvimento com a revista nunca foi tão forte.

Quando ir com seu instinto

Há novas variáveis. Uma de nossas equipes foi convidada a elaborar uma campanha por e-mail que incluía um "75% de desconto nos itens de liberação" promoção. Os dados indicaram que valores de desconto mais altos em campanhas por e-mail renderam taxas de cliques mais altas (CTRs), jogadas mais recentemente em uma campanha de alto desempenho "55% de desconto em roupas esportivas". Guiada por esses dados, a equipe lançou a nova campanha. Mas os CTRs foram mais baixos do que o esperado. O que deu errado? As variáveis tinham mudado entre as campanhas: O desconto de 75% não só era maior, como também se aplicava a um conjunto mais amplo de produtos especificamente itens de desalfandegamento. Em um debriefing pós-campanha, vários membros da equipe compartilharam suas percepções do ponto de vista do consumidor: Descontos muito altos em itens de liberação às vezes podem sinalizar que eles são baratos e menos desejáveis.

Neste caso, uma alta taxa de desconto em uma ampla gama de produtos de liberação poderia ter enviado a mensagem errada para o público alvo. A campanha provavelmente teria sido melhor guiada pelos instintos e experiências da equipe como consumidores do que apenas pelos dados.

Seu objetivo final é a conexão humana. Não é comum ouvir "dados" e "criatividade" mencionados na mesma frase. Mas com o crescente esforço em marketing para combinar os dois, cheguei a várias equipes criativas de lenha para obter uma visão de como elas poderiam alavancar dados ou intuição em suas funções criativas. Embora houvesse uma variedade de pontos de vista, a linha de pensamento parecia ser que permitir a intuição para guiar a criatividade pode ajudar a produzir um trabalho que elicite uma resposta emocional. Por exemplo, uma das equipes havia acabado de lançar uma nova ferramenta web para uma plataforma de publicidade em vídeo para ajudar os anunciantes a descobrir mais sobre seu público. A campanha relacionada incluiu e-mails e banners publicitários para induzir o uso da ferramenta. Mas como se tratava de um conceito totalmente novo, a equipe não tinha muitos dados difíceis para orientar seus esforços criativos. Portanto, eles tinham que ser, bem, criativos.

O instinto os guiou a se conectarem emocionalmente com seu público, de modo que eles criaram uma abordagem extremamente criativa e pessoal para a campanha e a cópia. Após o lançamento da campanha, os dados de teste confirmaram que a cópia ressoava com o público e a equipe foi solicitada a expandir suas idéias exclusivas de cópia para outros projetos.

Quando aproveitar sua intuição e dados

Algo simplesmente não está fazendo sentido. Nossa equipe de tecnologia foi encarregada de criar uma experiência web personalizada para uma marca automotiva, atualizando seu site atual. A persona era uma entusiasta de caminhões, então o site destacou todos os tipos de coisas que um entusiasta de caminhões apreciaria: vários modelos, diferentes cores de pintura, uma variedade de personalizações, e assim por diante. Mas apesar de o site ser profundamente personalizado, os visitantes estavam caindo sem dar os próximos passos. Nossa equipe suspeitava que era porque os visitantes não podiam ver muito além das páginas de caminhões - não havia maneira de acessar facilmente outras páginas do site. Assim, a equipe realizou testes de usabilidade para validar suas suspeitas.

Descobrimos que os entusiastas de caminhões gostavam de navegar no site (diabos, é divertido olhar para caminhões grandes!), mas não conseguiam acessar informações sobre o veículo que realmente necessário: uma minivan para a família ou um sedan sensato de quatro portas. Se as atualizações do site tivessem sido lançadas sem os testes, a taxa de conversão teria sido muito baixa e muito dinheiro teria sido gasto para reverter o erro. A intuição, apoiada por testes e dados, foi feita para um lançamento bem sucedido.

Meu trabalho como analista é tornar os dados disponíveis para a tomada de decisões comerciais. No entanto, minha intuição me guia na decisão de quais dados devem ser colocados no painel - se ano após ano ou semana após semana - os dados fazem mais sentido em uma determinada visão - e quais dados não devem ser destacados porque podem ser enganosos. O uso de dados sem algum conhecimento e experiência relacionados à questão em questão pode levar a uma análise incompleta. Do outro lado, se a intuição não for validada pelos dados, pode-se facilmente ser tendencioso por suas experiências pessoais limitadas ou perder uma peça importante para o quebra-cabeça.

Estamos vivendo em um momento em que há poucos dados históricos disponíveis para nos dizer o que fazer como marqueteiros. Nossa linha de base mudou. Agora é um grande momento para confiar em nosso instinto, para pensar nas lições dessa primeira campanha de marketing bem-sucedida, ou no momento em que uma idéia arriscou o resultado final. E para contratar um analista para começar a coletar dados para dar algum crédito ao seu instinto quando tudo isso acabar.

Cannes se tornou virtual este ano, e enquanto não há um rosé para beber na La Croisette entre conversas e festas, o Festival da Criatividade reinante não deixou de ter uma batida em termos de conversas perspicazes e criativas provocadoras de pensamento.

Contra o pano de fundo de uma pandemia global e de movimentos sociais como a Black Lives Matter, muitas das conversas no Festival da Criatividade do Lions Live-Cannes (virtual) centraram-se em torno da importância do digital e de seu papel na criação de conversas autênticas (e ações que o respaldam). Desde a eficácia do marketing até a criatividade com insights e tecnologia, reunimos algumas das maiores idéias da semana.

Tecnologia e Criatividade fazem bons companheiros de cama

Há muito tempo que pedimos por uma confluência de tecnologia e criatividade para permitir experiências criativamente diferenciadas. Falando à B&T sobre Cannes este ano, o presidente executivo da S4Capital, Sir Martin Sorrell, discutiu o papel que os dados e a tecnologia desempenham na construção de uma criatividade efetiva. "Você precisa olhar para os dados como um capacitador, ele lhe dará insights que tornarão a criatividade ainda mais poderosa" Além de tornar a criatividade mais eficaz, estabelecer um equilíbrio entre criatividade e tecnologia ajuda a alimentar a inovação.

E falando em inovação, o chefe da Unidade de Inovação AR/VR Tony Parisi pintou um quadro emocionante de como o quase futuro do conteúdo digital 3D poderia parecer alimentado pela realidade mista em seu segmento Future Gazers. O Ecommerce chamou muito de sua atenção, em particular. "Todos os produtos terão um gêmeo virtual 3D", disse ele. "Imagine hoje um site de comércio eletrônico que tivesse apenas texto, sem imagens. Absurdo, certo? O mesmo será dito para o conteúdo 3D" Parisi observou que os clientes que interagem com modelos 3D têm 2,5 vezes mais probabilidade de concluir uma compra, e que 65% têm mais probabilidade de fazer uma compra quando uma plataforma inclui recursos AR.

Estas previsões se alinham bem com a Produtora Executiva MediaMonks Marie-Céline Merret Wirström, que disse à AdNews no mês passado sobre o potencial do conteúdo 3D e do varejo experimental. "Você não só pode experimentar algo em casa, mas pode facilmente avaliar quão bem o item se encaixa com o que você já tem", escreve ela. "O impacto emocional de poder se conectar pessoalmente com o produto e visualizar como ele se encaixa em sua vida (ao contrário de folhear imagens apresentando um modelo que pode não se parecer nada com você) é poderoso"

Esqueça o que você sabia sobre a eficácia

Em colaboração com a WARC, Cannes Lions abandonou sua estrutura da Escada de Eficácia Criativa (e relatório de 122 páginas que a acompanha), que oferece uma hierarquia de seis efeitos que o marketing criativo produz, classificados de menor a maior impacto comercial. A necessidade da estrutura veio de um insight do festival do ano passado: não havia uma compreensão clara e compartilhada da eficácia e do que ela significa para diferentes objetivos e iniciativas.

Uma conclusão chave do relatório é que um foco exagerado no desempenho pode ser ameaçador para as marcas - um ponto que a Chefe de Prêmios do Cannes Lions Susie Walker reiterou em sua apresentação, "A Inteligência Leonística Apresenta um Guia para a Sobrevivência Criativa" A falta de equilíbrio entre objetivos de curto prazo e investimentos de longo prazo pode enfraquecer uma marca, e é por isso que defendemos experiências criativas que construam lealdade a longo prazo.

Ao discutir os Leões da Eficácia Criativa, Ann Mukherjee (Presidente e CEO, América do Norte na Pernod Ricard) discutiu a necessidade de "imitar a criatividade" além de "espelhar a criatividade" que reflete a cultura. "Grandes marcas falam sobre as condições humanas", disse ela. "As grandes marcas ajudam a elevar o que queremos pensar, de forma diferente - a arte dessa possibilidade. É o que chamamos de "criatividade de ímã, não apenas criatividade de espelho". Portanto, é realmente crítico, ainda mais neste ambiente, que essa condição humana venha realmente à tona, enquanto julgamos o trabalho"

A eficácia do marketing pode ser particularmente desafiadora para as pequenas e médias empresas, que dependem especialmente das plataformas digitais. Nossa série de vídeos "Boost My Business", abordada em Adweek, tem como objetivo ajudar as empresas menores a alcançar a eficácia através da criação digital. Tanto informativa quanto divertida, a série segue Tan France enquanto ele se encontra com empresários nos Estados Unidos, ensinando-os a usar os recursos da plataforma para aumentar o desempenho e engajar seus consumidores de forma criativa.

A autenticidade continua a ser essencial

Um dos tópicos mais quentes do Lions Live deste ano - a autenticidade - é afetado por uma plataforma social que definitivamente chamou a atenção das marcas desde esta época no ano passado: TikTok. Em uma sessão inspiradora de CMOs em destaque, Katie Riccio Puris (diretora administrativa, Chefe Global de Marketing Empresarial da TikTok) discutiu como a plataforma está centrada na participação ativa na cultura. Oferecendo conselhos às marcas interessadas em marketing na TikTok, ela disse: "Não faça anúncios, faça TikToks". Não se trata de gostar, comentar e compartilhar. Trata-se de gostar, comentar, compartilhar e participar"

O segmento de Puris saiu do calcanhar do lançamento do TikTok for Business. A plataforma fornece às marcas ferramentas úteis para amplificar seus esforços. Tendo feito parceria com a plataforma diretamente na China, Reino Unido, Alemanha, Espanha e Holanda desde seus primeiros dias, aqui está nosso conselho aos iniciantes na plataforma: primeiro, delegar o controle criativo, quer isso signifique entregar as rédeas criativas aos influenciadores ou encorajar o público a aumentar sua mensagem central através da UGC. Segundo, entender que a plataforma é baseada em conteúdo, e não em conexões, o que significa que o contato com as tendências culturais (ou o início de novas tendências) é essencial para o sucesso.

Ao discutir as tendências culturais, Chelsea Clinton (vice-presidente da Fundação Clinton) falou com Bob Lord (vice-presidente sênior, Cognitive Applications, Blockchain e Ecosystems da IBM) sobre como a tecnologia emergente pode ajudar a acelerar a mudança. Clinton falou sobre a importância do papel da marca: "Os consumidores querem ver qual narrativa você está ajudando a colocar no mundo, como você se acredita, e isso é apoiado pelo que você está fazendo"?

É uma pergunta importante para as empresas se fazerem. Como as marcas visam inspirar o público a mudar sua visão de mundo, oferecer uma perspectiva única sobre a sociedade ou integrar-se autenticamente dentro das comunidades e cultura digitais, elas devem aproveitar a oportunidade para ouvir e entender seu público - e trazer novas soluções através da criatividade e tecnologias emergentes. É apropriado que estas conversas aconteçam enquanto Cannes faz uma pausa em sua programação regular; depois de tirar aprendizados de um ano que desafiou antigas formas de trabalho de todos os ângulos, será fascinante ver o que ganha no próximo ano.

A transformação digital não é o único processo que se acelerou nos últimos meses: o mesmo aconteceu com a hospedagem. Gradualmente se tornando mais popular nos últimos anos, a tendência se tornou de repente uma aposta de mesa para algumas marcas em meio a desafios de produção.

"O que quer que seja criativo que você precise desenvolver veio, em grande parte, das capacidades internas", disse o CEO da ANA Bob Liodice à Campaign em uma entrevista sobre os desafios de marketing durante a pandemia. "Portanto, acho que tem sido realmente um boom poder apoiar-se nessa infra-estrutura que, em muitos casos, se desenvolveu de forma bastante significativa ao longo do tempo"

Isso é ótimo para marcas que construíram capacidades internas nos últimos anos - mas para aquelas que confiaram fortemente em parceiros de agências externas até agora, como elas podem se adaptar para continuar servindo a seus públicos? "As equipes internas farão mais do trabalho que as empresas teriam enviado anteriormente às agências, mas isso não significa que a agência interna esteja pronta", diz Warren Chase, COO da Firewood, que se fundiu com a MediaMonks no ano passado.

A verdadeira medida de quem não apenas sobreviverá, mas prosperará nos próximos meses são marcas que estão preparadas para se transformar digitalmente, diz ele. A simples busca de ganhos a curto prazo, que não proporcionam valor de longo prazo, não a reduz. "Você tem que se adaptar à mentalidade de como se tornar produtivo quando não pode ter sua equipe criativa ao seu redor", diz Chase. "Mas as pessoas se adaptarão - elas foram forçadas a se recuperar"

Alinhamento estratégico é a chave para o sucesso a longo prazo

Como muitas marcas embarcam em sua jornada de hospedagem pela primeira vez ou procuram adaptar novos conjuntos de habilidades e formas de trabalho dentro de uma equipe interna existente, a colaboração e o alinhamento são fundamentais para o sucesso a longo prazo. "Não se trata apenas do departamento de marketing", diz Marco Iannucci, Diretor Sênior de Estratégia da Firewood. "Qual é a relação da CMO com o CTO, CIO, CSO e o resto da suíte C? Mais do que nunca, a CMO deve ser uma verdadeira parceira com o resto deles - e se não, tudo falha"

Esta necessidade acrescida de alinhar os esforços de marketing em toda a organização reflete a natureza do marketing de hoje. "A interligação entre marketing e tecnologia é inevitável", escreve Thomas Husson, VP e Analista Principal da Forrester, em um relatório recente. "Como projetista e orquestrador de experiências personalizadas dos clientes, a OCM deve aproveitar cada vez mais os grandes dados, a análise em tempo real e uma série de plataformas tecnológicas"

Isto significa que o sucesso estratégico depende da solução do paradoxo CMO-CIO, assegurando que as ferramentas e fluxos de trabalho permitam a colaboração em toda a organização. Iannucci observa que dashboards e novas ferramentas tornaram mais fácil do que nunca para as equipes a utilização de capacidades específicas em casa, mas "todos adoram suas ferramentas específicas, e sempre que algo não está funcionando, eles dizem: 'Se tivéssemos apenas estas ferramentas, eu poderia fazer minha coisa' Mas então você acaba com ferramentas que não estão sincronizadas ou conversando umas com as outras, tornando difícil ver as coisas em grande formato"

Priorizar, mas estar aberto a mudar de marcha

Ao estabelecer uma estratégia de hospedagem, as marcas devem ser comprometidas a longo prazo. Perseguir a idéia de que as coisas sempre voltarão ao normal, como nós sabíamos. "Temos que criar o próximo normal, e isso requer sentir-se confortável com o desconforto, e reconhecer todas as oportunidades de fazer as coisas de forma diferente agora"

Ele observa que esta idéia de adaptação ao desconforto ou ao incômodo é algo que as agências externas já estão acostumadas a administrar, embora as marcas dentro de casa possam alcançar estabilidade, assegurando que suas prioridades sejam claras e em ordem. Considere os principais motivadores que impulsionam a tendência de incorporação: economia de custos, maior rapidez no mercado e consistência sobre a narrativa da marca. As marcas devem priorizar cuidadosamente o que é mais importante para elas e instilar um senso de propósito na existência de sua equipe interna.

Embora isso possa parecer diferente para todos, Chase aconselha que permitir uma velocidade mais rápida de entrada no mercado deve ser uma grande preocupação para a maioria das marcas, pois coloca em prática uma estratégia para encontrar rapidamente soluções para desafios novos e sem precedentes. Como as mudanças no cenário digital e econômico continuam a reverberar, as marcas devem estar prontas para agir. "Quando você tem clareza sobre suas prioridades e precisa colocar uma na frente da outra, agora é hora de agir mais rapidamente, ajustar e girar, e é aí que estar em casa lhe dá uma vantagem"

Abrace o Fator Pessoas

Adquirir e energizar talentos criativos tem sido historicamente um desafio para as agências internas - um desafio que pode se sentir agravado quando surge a necessidade de novos conjuntos de habilidades e orçamentos mais apertados. Isto apresenta um novo desafio para as equipes internas: como manter as equipes inspiradas e construir espaço para a inovação?

"Traga as pessoas que sabem fazer isso bem, que passaram por isso e podem falar essa língua", diz Chase. "Todos sabemos que temos que acelerar, mas a grande questão é: como? Tragam as pessoas que se sentem confortáveis com essa ambigüidade"

Ao discutir o modelo de equipe embutido pelo qual a lenha é conhecida, Chase observa: "Em toda a linha, nossa cultura é fundamental para que as coisas funcionem. Estamos fazendo zoom novamente porque nosso foco está em: "Como posso ajudá-lo a fazer melhor para nosso cliente? E essa atitude realmente transborda para além de nossa equipe interna e permeia também a cultura de nosso cliente" Apesar de se falar em tecnologia de requalificação, alinhamento estratégico e agilidade, não se esqueça de incutir uma cultura criativa voltada para o propósito - um fator crítico para o sucesso interno a longo prazo.

De novas formas de trabalho vêm novas maneiras de se engajar.

Quanto tempo você já gastou em videochamadas hoje? A resposta é provavelmente "demais", e você pode ter uma dor no pescoço e uma mente nebulosa, induzida pelo nevoeiro, para provar isso. Embora a tecnologia seja inestimável para conectar pessoas, muito tempo olhando para uma grade de rostos pode ser cansativo para muitos - mas há uma maneira melhor.

Para romper com a noção repetitiva de videochamada após videochamada, a equipe do Laboratório experimentou como o aprendizado da máquina pode aumentar a videoconferência para uma experiência melhor. O resultado é um jogo que desafia os usuários a encontrar rapidamente um objeto aleatório e mostrá-lo a sua webcam. Usando um modelo de aprendizagem de máquina de detecção de objetos para identificar se o objeto escolhido é mostrado, o aplicativo concede um ponto a quem o encontrar primeiro. O jogo frenético não só oferece uma oportunidade de se reunir e se divertir em casa, mas também faz com que as pessoas se movimentem.

Usando um modelo de aprendizagem de máquina leve que permite a detecção de objetos localmente dentro de um navegador da web, o jogo é compatível com qualquer plataforma de videoconferência que permita o compartilhamento de tela. A conexão é apenas uma questão de carregar a página web e compartilhar sua tela - e então a diversão começa.

O desenvolvimento do jogo começou como uma forma de repensar o potencial da videoconferência, rompendo com a abordagem abotoada e oferecendo um espaço para jogar e fomentar relacionamentos. "A base da idéia surgiu da situação COVID que levou as pessoas a trabalhar e socializar remotamente", diz Joe Mango, tecnólogo criativo da equipe do MediaMonks Labs. "Nós nos perguntamos: como podemos usar essas ferramentas que temos para construir interações mais frutíferas e estimulantes em videochamadas mundanas"?

Como a Gamification dá o pontapé inicial ao pensamento inovador

Ao desafiar a noção de como deve ser uma chamada de vídeo, a equipe se inspirou em plataformas que esbatem os limites entre uma chamada padrão e um espaço virtual, como a Cidade Online e as plataformas de passagem, que são quase mais parecidas com jogos do que apenas chamadas de vídeo. "As plataformas de videoconferência Mainstream são ferramentas empresariais, mas agora estamos descobrindo que as pessoas querem mais fora do encontro entre si", diz Geert Eichhorn, Diretor de Inovação da MediaMonks. "Estamos sentindo falta do elemento espacial, então você está vendo plataformas de jogos competindo com plataformas de videochamada"

Este elemento de gamificação é uma peça importante do desenvolvimento do aplicativo web. Pode ser difícil explicar o potencial de uma tecnologia emergente, já que todos se aproximam dela com um background técnico e compreensão diferentes. Ao chegar à idéia de usar a visão do computador para aumentar as chamadas de vídeo, a equipe descobriu que a gamificação da tecnologia poderia ajudar os usuários a envolverem facilmente o recurso. Um vídeo humorístico que capta a energia rápida do jogo visa não apenas demonstrar as capacidades do aplicativo, mas também dar um pontapé inicial a novas idéias na mente dos telespectadores.

"Encontrar aquele elemento humano que o torna divertido é o que fez deste projeto um sucesso", diz Mango. "Percebemos que podíamos nos movimentar e rir". O mais difícil com estes projetos é retratar como ele se relaciona conosco como seres humanos funcionais no tempo e no espaço, e precisamos ser pioneiros em como ele evolui"

Antecipando o Futuro da Conexão e da Colaboração

Conectar-se digitalmente através da colaboração entre fronteiras e em chamadas de vídeo não é novidade para a equipe da MediaMonks, embora trabalhar a partir de casa tenha levado as pessoas em toda a empresa a repensar o papel que as chamadas de vídeo desempenham ao longo do dia, tanto dentro como fora do horário de trabalho. Claro, pode haver uma chamada de happy hour para manter os colegas de equipe conectados, mas os monges também têm sido conhecidos por estar 24 horas por dia, 7 dias por semana, em locais virtuais que não servem a nenhum propósito específico - onde as pessoas podem nem mesmo falar umas com as outras na maior parte do tempo - para replicar o sentimento de compartilhar um espaço comum com outras pessoas.

Começando por uma necessidade de tornar as chamadas comerciais mais envolventes, Eichhorn prevê outros usos da visão por computador e da aprendizagem da máquina também. "Acho que isto vai ser outra fronteira", diz ele. "Acabamos de usar modelos de prateleira para este projeto, mas em outras iterações podemos treinar o modelo para diferentes propósitos". E se você quisesse treinar um AI para avaliar seu trabalho a partir de casa antes de saltar em uma chamada?" Ele compara a tecnologia com a popularidade dos filtros Snapchat que conseguiram sair do espaço móvel e entrar em reuniões de negócios on-line.

Sobre essa nota, a tecnologia (e o alcance do pensamento dos laboratórios) não se limita apenas ao contexto da videoconferência. Ela também poderia ser usada para ativar ao vivo ativações experimentais em casa, permitindo que os usuários se envolvam com objetos digitais sobrepondo a imagem de sua webcam, um pouco como interagir com o AR. Mas ao começar com a humilde chamada de vídeo - aquela tecnologia que todos nós conhecemos muito bem até agora - o aplicativo web gamified oferece uma maneira divertida e acessível de imaginar como podemos trabalhar para melhorar as ferramentas que usamos a cada dia para permitir uma conexão mais próxima.

Descubra o que mais a MediaMonks Labs está preparando.

O imperativo de se manter atualizado digitalmente é sentido por muitos, embora o desafio seja especialmente sentido pelos museus sob pressão para infundir suas coleções com relevância cultural para seus patrocinadores. Com o objetivo de tornar um evento histórico mais tangível ou uma cultura mais compreendida, a mídia digital oferece aos museus e instituições culturais uma excelente oportunidade para reconsiderar como eles continuarão a inspirar os visitantes de amanhã.

Poucas instituições têm a relevância incorporada à cultura pop contemporânea do que o Rock & Roll Hall of Fame, que homenageia os artistas mais icônicos e influentes do gênero musical, tanto do passado como do presente (e recentemente anunciou seus indutores para 2020). Mesmo a tempo de seus novos homenageados, o Hall da Fama revelou o fruto de seus próprios esforços reimaginados, feitos em colaboração com a MediaMonks: uma revisão completa de seu website, que agora oferece um estilo visual arrojado e impactante que complementa os atos de vanguarda e artistas aos quais o museu presta homenagem.

Impulsionar a inovação com o objetivo

A missão do Rock & Roll Hall of Fame é "engajar, ensinar e inspirar através do poder do rock & roll" O novo site cumpre esta promessa através de um tema de conteúdo pesado que dá vida aos artefatos da coleção do museu através de escaneamentos e imagens. Desta forma, os usuários podem prever o que o museu tem a oferecer antes de visitar - ou podem desfrutar de pedaços da coleção, mesmo que não possam fazer uma viagem.

"Os artefatos melhoram a fase de descoberta e provocam a coleção", diz Brook Downton, Produtora Executiva da MediaMonks. Os usuários encontram este conteúdo em mais de 300 páginas da biografia do Hall of Fame Inductee, que emprestam cada artefato contexto e significado. As biografias também estão ligadas contextualmente; por exemplo, cada página convida você a explorar outros artistas que tenham sido admitidos no mesmo ano ou que sejam particularmente relevantes ou influentes.

Por um lado, isto incentiva os usuários a explorar e navegar pelo site do Hall da Fama, como se eles vagueassem pelo próprio museu - equilibrando uma sensação de navegação sem rumo com uma curadoria significativa. "Trazemos o usuário para os buracos do coelho de um artista para outro", diz Downton. "É um website onde você pode passar uma hora, em vez de apenas cinco minutos"

Esta rede de artistas interconectados também permite uma experiência mais personalizada, facilitando aos visitantes encontrar e descobrir itens que eles mais gostariam de ver. Afinal de contas, os museus podem ser esmagadores, mas uma viagem guiada por dados pode ajudar os usuários não apenas a encontrar as exposições mais relevantes, mas também a descobrir algo inteiramente novo. "Os museus são um reflexo da humanidade e da sociedade, da arte e dos movimentos", diz Downton. "Com o digital, os museus podem tornar a experiência para os usuários muito mais acessível e personalizada"

Construir Eficiência para Construir Momentum

Então, como se embarca não apenas em tal transformação, mas a sustenta de fato do conceito ao mercado? Um dos maiores pontos de dor que atrapalha um projeto desta escala é o tempo, tornando difícil para as marcas continuar seus esforços para atingir objetivos de longo prazo.

Observando que as CMOs historicamente não duram mais do que alguns anos em seu papel, a analista sênior da Forrester Tina Moffett escreve em seu relatório "Marketers, Stop Sacrificing Long-Term Goals for Short-Term Wins" que "Esta porta giratória dificulta a execução de estratégias de marketing de longo prazo, especialmente aquelas que dependem de insights orientados por dados que levam de seis meses a um ano para serem medidos"

Uma revolução digital é um processo longo - tanto que está sempre em evolução e nunca está completo. Há a necessidade de fazer a transição para longe dos sistemas legados, investir em novos conjuntos de habilidades e medir se a transformação foi mesmo eficaz. Para alcançar o sucesso nestes esforços, as marcas devem levar o impulso através de um processo multifásico no caminho para o sucesso.

É por isso que começamos com um foco a laser para obter resultados rápidos que alimentem o investimento em metas de longo prazo. Para o Hall da Fama do Rock & Roll, por exemplo, começamos por transformar o visual do microsite que permite aos fãs votarem em novos Inductees - uma importante ativação anual que impulsiona a participação dos fãs e renova o interesse público no museu ano após ano. Esta transformação em menor escala nos dá (e às marcas) a oportunidade de aproveitar nossos aprendizados e aplicá-los ao projeto principal uma vez concluídos.

Honrando o passado, Olhando para o futuro

Enquanto você desenvolve um projeto, procure continuamente novas oportunidades para melhorar a experiência total da marca. Para os museus, isto significa estender o foco para além do site e qual o papel que ele desempenha para, em última análise, levar os visitantes através da porta. O Hall da Fama do Rock & Roll conseguiu isso ao oferecer uma série de turnês com curadoria e autoguiadas em seu website, embora os planos futuros incluam um recurso que permitirá aos usuários construir turnês únicas e personalizadas com base em seus artistas favoritos. Tais recursos não apenas informam aos usuários o que eles verão antes de visitar, mas também funcionam como uma ferramenta para ajudá-los a se conectar verdadeiramente com o que o museu tem a oferecer.

O melhor design digital da categoria oferece oportunidades incríveis para que qualquer marca construa experiências impactantes, seja através de navegação inspirada nas mídias sociais, como descrito acima, ou simplesmente através de um website com design notável. Isto é especialmente verdadeiro para instituições culturais com a missão de educar os usuários e oferecer acesso a artefatos culturais, oferecendo novas maneiras de infundir relevância em um patrimônio cultural compartilhado.

Descubra novas formas de engajar o público digitalmente.

Música e dança são essenciais para a maneira como muitos de nós nos relacionamos uns com os outros: você pode sentir uma conexão com outros que compartilham o mesmo gosto pela música, ou pode sentir um vínculo mais estreito com outros ao participar de uma canção e dança. E com a tecnologia permeando todos os aspectos da cultura e mudando fundamentalmente a maneira como socializamos, como poderia ser uma performance musical de amanhã?

Para responder a esta pergunta, nós olhamos de perto duas experiências musicais diferentes - um evento de concerto de marquise e uma experiência de AR que pode ser desfrutada em qualquer lugar - que cada uma oferece valor não apenas para os fãs, mas também para artistas e marcas que esperam deixar uma marca na cultura através de experiências criativas impulsionadas pela tecnologia. O segredo de ambos os sucessos é como eles inspiram de forma única a conexão entre os fãs e como eles se envolvem com a experiência em questão, oferecendo um punhado de melhores práticas ao alavancar a tecnologia emergente.

Traduzindo Ativações Familiares em Tecnologia de Pensamento Avançado

Recentemente a MediaMonks procurou modernizar a experiência de concertos no Super Saturday Night - uma grande noite de programação musical na véspera do Super Bowl-, que apresentou a Lady Gaga este ano. "Ela seguiu uma pergunta específica da AT&T: como modernizar a experiência tradicional de concertos e fazer com que esta seja realmente uma experiência tecnológica", diz Shamlin. A equipe se inspirou reinventando os tipos de ativações que você normalmente encontraria em concertos e eventos, dando-lhes um facelift de Lady Gaga e trazendo-os para uma forma mais vanguardista no futuro.

Tomemos o Muro dos Monstros, por exemplo. Esta peça na parede da mídia "step and repeat", comumente encontrada em tantos shows de premiação e outros eventos com grandes nomes, incentiva os participantes a se pavonearem, pararem e tirarem uma foto. A parede anima "monstrinhos" únicos e iluminados com neon (referindo-se ao nome da Lady Gaga para seus fãs) que imitam os movimentos dos participantes sem latência, demonstrando a força da rede 5G da AT&T.

Este tipo de demonstração inteligente e relevante da oferta de produtos é fundamental para se aplicar à entrega de marketing integrado em toda a linha, seja através de eventos experimentais ao vivo ou com um anúncio em banner digital. "Clientes capacitados e prospects escondidos da publicidade e do marketing pressionam as CMOs a criar execuções e experiências de mídia mais rígidas", escreve o analista principal da Forrester, Jay Pattisall, no The Forrester Wave™: Full-Service Media Agencies, relatório do 1º trimestre de 2019. "Este novo desafio significa que as campanhas de mídia e os parceiros da agência que as oferecem devem renunciar ao alcance e frequência convencionais em favor de uma execução mais personalizada, culturalmente relevante e que economize tecnologia"

Uma idéia semelhante entra em vigor com nossa atualização da parede de assinatura - essencialmente, uma parede ou tela em branco que qualquer pessoa pode assinar, compartilhar uma mensagem ou rabiscar. Mas e se a parede de assinatura não tivesse que ser limitada a uma superfície plana, e pudesse se estender para o espaço ao nosso redor? "Drawing on Kindness" é uma experiência AR que responde a esta pergunta deixando os participantes usarem telefones como se fossem pincéis capazes de pintar o espaço tridimensional ao seu redor, convidando-os a realmente deixar uma marca no ambiente.

Diferenciando através do desejo de conexão

As ativações acima tocam sobre o tema do concerto de reunir as pessoas através da bondade, um tema compartilhado pela própria artista. Todas as performances e eventos digitalizados devem ser intencionais com o uso da tecnologia - uma falta de propósito corre o risco de reduzir a arte à novidade.

As pessoas assistem aos concertos para ter uma sensação de conexão com o artista, compartilhando o mesmo espaço com eles e com outros fãs. Quando Childish Gambino procurou trazer uma performance para qualquer lugar - mesmo sua sala - com realidade aumentada, este desejo de conexão foi fundamental para nosso desenvolvimento do aplicativo Pharos AR, feito em colaboração entre MediaMonks, Google, Unity e Wolf + Rothstein. O aplicativo foi inicialmente lançado no Coachella em 2019.

Além de tratar os usuários com uma apresentação íntima de uma faixa exclusiva, o aplicativo serve como um canal direto entre o artista e seus fãs, oferecendo uma maneira emocionante de lançar novas músicas e apresentações virtuais diretamente nas casas dos fãs. "Ele serve como outra saída para a criatividade de Childish Gambino, deixando-o atualizar seus fãs com futuros lançamentos de canções sobre a nuvem", disse o produtor Sr. Thomas Prevot da MediaMonks, que trabalhou no projeto.

Ativações ainda prosperam com a simplicidade

Apesar dos sinos e apitos de ativações frias e futuristas detalhados acima, ainda há muito valor para a simplicidade. Pergunte a Shamlin sobre uma das atrações mais populares do Super Saturday Night, e ele lhe apresentará a Pata-Monstro, uma escultura gigante em forma de garra baseada na icônica pose de mão da Lady Gaga. Os participantes poderão ficar em frente à garra para capturar um presente dinâmico de 180 graus de si mesmos em frente a ela.

"É a atração menos tecnológica que colocamos lá, mas se tornou muito legal dados os materiais, a iluminação dramática e o nevoeiro", diz Shamlin, que observa que sua simplicidade e valor óbvio como uma tomada social elevaram a Pata Monstruosa a ser um momento heróico para os fãs no espetáculo. Ela serve como um bom exemplo de como o design de qualquer boa experiência deve começar com a oferta de um valor claro. "Como você capta a atenção e faz as pessoas pausarem", pergunta Shamlin. "O equilíbrio da tecnologia muitas vezes tem uma curva de aprendizado. Você tem que ensinar como, por que e quando fazer uma interação"

O ponto de vista de Shamlin volta à verdade de que qualquer uso de tecnologia emergente deve oferecer um valor chave e de fácil assimilação aos usuários a fim de ser recebido com sucesso. Com design intencional, estratégia onboarding e relevância cultural trabalhando em conjunto uns com os outros, ativações experienciais de muitas formas podem modernizar a experiência musical típica para um efeito dramático.